Von unseren beiden Hauptfiguren Micky Spijker und Robert Patati ist es im wesentlichen Robert, für den ein Leben ohne Musik unvorstellbar wäre und der sich immer wieder Mühe gibt, den richtigen Song zum passenden Augenblick auszuwählen. Ich bin mir gar nicht sicher, ob Micky überhaupt Musik hört, abgesehen davon, dass ich ihr einmal eine klasse CD von Regina Spektor untergeschoben habe. Sollte sie außerhalb unserer Bücher heimlich Musik hören, wäre sie jedenfalls wohl wie ihr Schöpfer Jac. Toes ein Tango-Afficionado. Aber davon habe ich wiederum leider keine Ahnung.

Aber nun zu dem, was es in „Nach allen Regeln der Kunst“ zu hören gibt. Wir fangen ganz leicht und locker an …

… in Kapitel 1:
„Robert nahm noch einen schnellen Espresso in der Doshi-Bar, stieg in sein Auto und suchte in dem CD-Chaos auf dem Beifahrersitz etwas Ruhiges, Chillendes, bis er die Funky-Plüsch-Compilation fand und damit bestens gegen den Feierabendverkehr gewappnet war.“

Kein Wunder, dass Robert ein wenig entspannen möchte. Immerhin hatte er im Mönchengladbacher Museum Abteiberg gerade eine recht unerfreuliche Begegnung mit einer Frauenleiche, die der Mörder dort in einer wundervollen Kunstinstallation der Amsterdamer Künstlerin Mathilde ter Heijne platziert hatte.
„Funky Plüsch“ ist eine Serie von Compilations, die der deutsche DJ Gärtner der Lüste (na ja, über Namen sollte man nicht streiten) zusammengestellt hat. Roberts Ausgabe „Fly me to the moon“ aus dem Jahr 2005 enthält den gleichnamigen großartigen Sixties-Song von Julie London. Aber ebenso cool ist der smooth return mix von „Hip Hip Chin Chin“, dargeboten vom „Club des Belugas“.

Der Mensch lebt natürlich nicht vom Chillen allein. Ab und zu muss auch mal Tacheles geredet, bzw. im Musikbereich natürlich gespielt werden. Und davon ist die Rede…

… in Kapitel 3:
„Sobald Zollgebäude, Autobahn und der freie Tritt aufs Gaspedal vor ihnen lagen, tippte Patati auf Play. Katja zuckte zusammen. Eine schmutzige E-Gitarre setzte mit der Rhythmusabteilung drei kurze, schnelle Ausrufezeichen, ein Sänger ließ ein Uh-Uh-Uh direkt aus seinen Hüften über die Stimmbänder schießen und Robert begann laut mitzusingen: »Ich fühl mich gut. Fühl mich wieder wie neunzehn – young blood!«
»Das ist doch lächerlich«, rief Katja über die Musik hinweg.
»Nein, das ist Max Herres Zu elektrisch. Das geilste Jimi-Hendrix-Stück, seit Jimi Hendrix tot ist.«“

Da hat er wieder mal ganz recht, der Robert, auch wenn seine Lust auf eine möglichst laute Performance nicht nur dazu führt: „Die Außenspiegel zitterten im Rhythmus von Schlagzeug und Bass.“, sondern zu Katjas Ärger auch dazu: „Patati wollte gerade auf seine seriöse Erscheinung zu sprechen kommen, als eine Grenzschützerin auf die Straße trat und sie mit einer Kelle rauswinkte.“
„Zu elektrisch“ ist ein großartiger Gitarrenkracher auf Max Herres erstem Soloalbum 2004. Manche finden den Ex-Freundeskreisler Max Herre ja deswegen doof, weil er die Silben manchmal bis zum Sprachfehler verschleift. Aber erstens ist das auf seinem ebenso empfehlenswerten zweiten Album „Ein geschenkter Tag“ schon viel weniger stark zu hören, und zweitens hat er einfach so verdammt viel Soul wie kaum ein anderer deutscher Sänger – und das will ja mal was heißen.

Bleiben wir in deutschen Landen.

In Kapitel 7 …
… will Robert unbedingt zu einem Konzert von „Furiosef“, schafft es aber natürlich nicht:

„ Als er das Auto abschloss, war es Viertel nach acht. In diesem Augenblick würden die beiden Musiker von Furiosef als Volksmusikdödel auf Klompen in die Viersener Musikknei- pe einmarschieren und keine zehn Minuten brauchen, um das Publikum mit ihren verjazzten Volksliedern in Begeisterung zu versetzen.“

Das ist nun mal ein echter Niederrheintipp. Hinter “Furiosef“ stecken die beiden Musiker Manfred Heinen (Piano, Akkordeon) und Markus Türk (Trompete und allerlei andere Blasinstrumente). Was die beiden bieten ist allerfeinste Musikcomedy, aber sie spielen auch „Der Mond ist aufgegangen“ als so Chet-Baker-Preis-würdige Jazzballade, dass ich mir jedesmal verstohlen ein paar Tränen aus den Augen wischen muss.
Als Quintett heißt das ganze übrigens „Furiosity“ und vervollständigt wird der furiopolische Kosmos durch einen lateinamerikanische Ableger namens „Los campesinos furiosos“.

In Kapitel 9 …
… fährt Robert wieder einmal Auto mit Katja und das geht natürlich trotz der unglücklichen Erfahrung am deutsch-niederländischen Grenzübergang nicht ohne Musik:

„Um kurz vor halb sieben ließ sich Robert mit einem Stoß Kopien auf den Beifahrersitz von Katjas Audi fallen und beugte sich als Erstes zum CD-Player. Seine Hand hielt kurz vor einer gelben Haftnotiz inne. Chief only!!! stand da mit dickem rotem Filzstift geschrieben.
»Ich bin froh, dass du es endlich einsiehst«, sagte er grinsend, zog Róisín Murphys Ruby Blue aus der Manteltasche und schob sie in den Schacht. »Kuriose Sounds für einen kuriosen Abend.«
»Hast du ein Glück, dass ich die mag«, knurrte Katja.“

Róisín Murphy ist als Teil des Electronica-Duos „Moloko“ ziemlich erfolgreich gewesen. 2005 veröffentlichte sie dann ihr erstes Solo-Album „Ruby Blue“, eine völlig versponnene CD mit verrückten Sounds und Loops, extrem klasse Bläsersätzen und natürlich ihrer sensationell ebenso sinnlichen wie vielseitigen Stimme. Anspieltipps sollte man als verantwortlicher Soundtrack-Redakteursdilletant nicht nennen, weil jeder Song ein einzigartiges und sich unterscheidendes Kleinod ist. Aber wenn man mich persönlich fragt: Bei „Through Times“ geht mir das Herz scheunentorweit auf, bei „Ramalama (Bang Bang)“ treffen Burlesque und Sklavenschiffrhythmik so zusammen, dass man eigentlich nur noch grinsend einen eigenartigen 20er Jahre-Dschungeltanz tanzen kann, „Ruby Blue“ ist ein musikalisches Mini-Drama par excellence und „The closing of the doors“ ist eine der traurigsten und schönsten Trennungsballaden ever (schluchz!).

Mit melancholischer Stimmung soll Teil 1 des Soundtracks nicht enden und darum noch ein Blick auf …

… Kapitel 13
„Robert war um Viertel vor zwei am Mönchengladbacher Polizeipräsidium und parkte den Wagen an der Tankstelle gegenüber. Er suchte auf dem Display der iPod-Steuerung nach einem Song, der gut zu seinen Erinnerungen an den Vormittag im Lehmbruck-Museum passte. Er entschied sich für Tesko Suicide, einen alten Song von Sneaker Pimps, dessen Rhythmus ihn an Mickys Po erinnerte. Das war ein Anfang. Vielleicht etwas reduziert, aber immerhin ein Anfang.“

Der Beginn einer wunderbaren Romanze ist Roberts erste (na ja eigentlich zweite) Begegnung mit der Polizeiprofilerin Micky Spijker im Arnheimer Polizeipräsidium. Dort verabreden sie sich zu einem natürlich rein beruflichen Ortstermin im Duisburger Lehmbruckmuseum, der dann Roberts Fantasie ganz offenkundig heftig angefeuert hat.
Man sollte ihm trotzdem nicht vorwerfen, dass er bei „Tesko Suicide“ an Mickys Hintern denkt. Es liegt einfach an diesem trip-hoppigen Bass-Drum-Beat, der mit wohlgesetzten Breaks recht aufreizend hin und her schwingt, und natürlich an dieser zwischen leichter Zickigkeit und mädeliger Keckheit changierenden Stimme der Sängerin Kelli Dayton, von der sich die „Sneaker Pimps“ später besser nicht hätten trennen sollen (aber darüber werden von Fans Glaubenskriege geführt).

Aber Mensch, dieser Soundtrack-Beitrag sollte doch nicht mit Sätzen über Trennungen enden. Also: Vorschau auf Teil 2!

Demnächst auf diesem Sender: Lou Reed, The Cure, Swinger Band und viele andere mehr. Don’t miss it!

Gut, dass man immer verdrängt, wie viel Arbeit das ist, sonst würde man es sich mindestens dreimal überlegen, wieder ein Buch zu schreiben. Andererseits ist das die entscheidende Phase, in der man ein (hoffentlich) gutes Buch noch viel besser machen kann – zumindest, wenn man so gute Lektoren hat wie wir.

Zähigkeit, Schmerztoleranz und Humor muss man allerdings in angemessenem Umfang mitbringen, denn immer wieder heißt es gnadenlos auch: KILL YOUR DARLINGS! All die schönen kleinen Szenen und Wortspiele, von denen man insgeheim schon (fast) immer wusste, dass sie den Erzählfluss aufhalten würden, auf die man aber doch nicht verzichten wollte – sie gehen im Lektorat den Weg alles Irdischen. Und dann natürlich all die spannenden Fragen, die unsere Lektoren stellvertretend für unsere LeserInnen an uns richten – 90 Prozent von ihnen müssen beantwortet werden – und zwar auf literarische Weise im Roman. Um uns zu motivieren, schicken uns die Verlage zwischendurch ab und zu ein Zückerlein, zum Beispiel einen Titelbildentwurf, der uns glücklich macht. Hier oben ein Foto der deutschen Ausgabe.

Und jetzt? Jetzt sind wir so gut wie fertig. In den Niederlanden laufen die letzten Korrekturen, in Deutschland gibt es Ende des Monats noch ein schnelles zweites Lektorat und dann können die 88.630 Wörter endlich in Druck gehen. Puh! Um so mehr freuen wir uns auf die Veröffentlichungstermine – 13. März in Deutschland, 2. April in den Niederlanden – und natürlich dann vor allem auch auf unsere Lesungen. Die ersten zehn Termine sind ab heute hier zu finden, weitere folgen in den nächsten Wochen. Es geht wieder los! Rock ‘nRoll!

Musik kommt in diesem Zusammenhang natürlich eine ganz besondere Bedeutung zu. Im Film wie im echten Leben. Das weiß jeder, der wenigstens einmal mit der passenden Musik auf einen offenen Horizont zugefahren ist: „Fahr weiter! Vergiss diese Autobahnabfahrt! Irgendwo da hinten liegt das Meer!“ Bei einer sehr unglücklichen Musikauswahl muss hier allerdings „liegt das Meer“ durch „steht der Brücken-pfeiler“ ersetzt werden.

Musik als Soundtrack zum Leben ist eine sehr interessante und komplizierte Angelegenheit. Falsch eingesetzt, kann sie eine Menge kaputt machen. Man stelle sich vor: Ein sensationell romantischer Abend, der erste Kuss – und im selben Moment setzen die Streicher eines Orchesters ein und Charlie Parker intoniert auf dem Saxophon höchstsanft „Stella by Starlight“. „AUS AUS AUS!“, hört man da den großen Regisseur Schicksal durch das Megafon brüllen. Ganz, ganz unerträglicher Kitsch! Der erste Kuss wäre dann leider wohl auch schon der letzte.

Auf der anderen Seite gibt es immer wieder Momente, in denen sich Musik im Hintergrund in einen so perfekten Soundtrack verwandelt, dass sie das Erlebnis überhaupt erst vollendet. Am wirkungsvollsten scheint sie mir aber in jenen Augenblicken zu sein, in denen eigentlich (fast) nichts geschieht.

Zum Beispiel, wenn man unterwegs ist. Tagträume im Transitraum: Heldenphantasien, einsames Wolfsgeheul, die blutrünstige Ausmalung kriegerischer Abrechnungs- und Aufräumszenarien, die Vorstellung, viel zu lange zurückgehaltene Liebeserklärungen endlich hervorzustammeln, oder nüchtern und endgültig das totale Scheitern der eigenen Existenz zu erklären oder den Moment des absoluten Gelingens in einem triumphal genießenden Einfach-nur-so-still-Dastehen zu feiern. Dann gebiert die passende Musik ein Feuerwerk von Bildern, Sätzen und Szenarien. Inspiration pur.

So ist das wohl auch für Robert Patati, den Kunstrestaurator und Privatermittler, von dem nur schnöde Realorealisten behaupten würden, ich hätte ihn vor sechs Jahren erfunden. (Aber das ist ein anderes Thema, zu dem ich hier auch noch einmal schreiben werde.)

Musik ist für Patati jedenfalls absolutes Lebensmittel. Und darum gibt es zu jedem unserer bisherigen Patati&Spijker-Romane auch einen imaginären Soundtrack.

Ein Kritiker hat sich einmal – allerdings nur hinter vorgehaltener Hand – darüber beschwert, dass der Autor mit der Erwähnung von Musiktiteln und Bandnamen ja nur mit seinem Spezialwissen angeben wollte. Lustigerweise war es ein studierter Musikwissenschaftler, der die ganze E-Musik rauf- und runterzubeten wusste, aber leider, leider von dieser schlümmen U-Musik nicht einmal den großen Mainstream kannte. Diagnose: beleidigte Berufsehre.

Hätte er die einmal beseite geschoben, hätte er unsere Bücher als Einladung wahrnehmen können. Als Einladung, Musik wieder abzuspielen, die man mal gehört hat, als Einladung, neue Musik zu entdecken, als Einladung, die Szenen unserer Geschichten mit einem Soundtrack zu unterlegen, der sie noch sinnlicher erfahrbar macht.

Von einigen Leserinnen und Lesern haben wir schon gehört, dass sie es genau so machen. In den kommenden Wochen werde ich darum hier die Soundtracks von „Nach allen Regeln der Kunst“ und „Das Lügenarchiv“ veröffentlichen. Und im März 2012 wird dann pünktlich zur Veröffentlichung des Romans auch der Soundtrack zu unserem vorläufig letzten „Patati&Spijker“ folgen.

Viel Spaß beim Nachhören!

Beim Aufräumen meines Recherche-Archivs entdeckte ich gerade dieses freundlich verwackelte Foto. Es stammt aus einer Serie von Fotografien, die ich 2009 im Amsterdamer Coffeeshop „Paradox“ anfertigte. Das „Paradox“  wird in den Kapiteln 3 und 10 unseres Romans „Das Lügenarchiv“ zu einem sehr wichtigen Ort für Robert Patati und Micky Spijker. Und da musste natürlich alles bis ins Detail stimmen.

Wie man sieht (vielleicht am ehesten nach dem Anklicken und Öffnen der Wallpaper-Version des Bildes), habe ich nicht erfunden, dass in diesem Laden die Karte sehr serviceorientiert gestaltet ist und neben den Preisen gleich auch die Wirkweisen der zum Verkauf stehenden Naturstoffe angibt.

Anders als die Überschrift zum heutigen Eintrag vermuten lassen sollte, wurde die Aufnahme jedoch in vollkommen drogenfreiem Zustand gemacht. Aber ich verstehe, dass mir das nach dem Betrachten dieses Bildes niemand glauben wird. Die Welt kann manchmal sehr ungerecht sein.

Die Demut weicht dann beim Lesen der Übersetzung freudiger Dankbarkeit. Noch besser als bei der Übersetzung des „Lügenarchiv“ sind in der von „Het verraad van de verbeelding“ (so der niederländische Titel, der deutsche steht noch nicht fest) auch Rhythmus und Melodie meines Schreibstils getroffen. Eine schöne Leseerfahrung für mich. Das klingt dann zum Beispiel so (schön laut lesen!):

„Wanhopig probeerde Robert de auto te starten. Nog één keer. Verdomme, verdomme, verdomme! Het schrille piepen van de remmende trein bracht hem totaal uit zijn evenwicht en hij dacht nog hoe prachtig de geblokkeerde remmen van de trein eruitzagen. Stalen, vonken sproeiende vurige ringen die over de rails onstuitbaar op hem af gleden. Maar man, idioot, dit is geen kunstzinnige video, dit is echt! Ontstellend echt!“

Dies ist übrigens das Video unserer Recherche in Maastricht zu dieser Szene:

Ach, ich kann es kaum erwarten, dass dieses Buch nach zwei Jahren Arbeit endlich an die Sonne kommt. Im März 2012 wird es endlich soweit sein.

Igreja de São Roque · Bairro Alto · Lissabon

Rua Dr Nicolau de Bettencourt · Lissabon

Mosteiro dos Jerónimos · Belém · Lissabon